第286章 交流会
互相认识完毕，韩三坪也没客套，他知道徐桑楚带这么多人来肯定不是游山玩水的，于是直接进入正题：
“徐厂长，各位上影厂的同志们，欢迎来到峨眉厂。
咱们都是电影人，一家人不说两家话。今天这个会，就是交流会，学习会。
你们有什么想问的，想了解的，尽管提。我们一定毫无保留。”
徐桑楚推了推眼镜，开门见山：“韩厂长，陈副主任，我们这次来，确实是带着问题来的。不瞒你们说，去年一年，我们上影厂压力很大。”
他顿了顿，会议室里安静下来，只有茶水倒入杯子的声音。
虽然徐桑楚没具体说，但是上影厂的压力不难想象。
毕竟是国内数一数二的大厂，但去年的成绩却让人一样南京。
“从《牧马人》开始，到《神州第一刀》，再到《女儿国》在威尼斯拿奖，最后是《黄飞鸿》创下票房纪录……峨眉厂每一步都走在我们前面。”徐桑楚说得很坦诚，
“我们上影厂，建国以来一直是全国电影的排头兵，可是这两年被你们超过了。
厂里开会，同志们都在反思：我们差在哪里？为什么我们拍不出这样的片子？”
这话说得很重，上影厂这边，几个导演和编剧的脸色都不太好看。
尤其是谢晋和汤晓丹这样的老导演，脸上有些挂不住。
但徐桑楚既然把话挑明了，他们也只能听着。
韩三坪连忙说：“徐厂长言重了。上影厂实力雄厚，人才济济，我们峨眉厂只是小厂，侥幸拍了几部观众喜欢的片子，谈不上超过。”
“不是侥幸，”徐桑楚摇头，“一次是侥幸，两次是运气，四次就是实力了。韩厂长，咱们都是干这行的，明人不说暗话。你们一定有一套自己的方法。我们今天来，就是学习这套方法的。”
闻言韩三平哈哈一笑，倒也没隐瞒，继续对众人说道：
“徐厂长，您是我的前辈，也是这一行的老人，说道方法，哪有什么方法啊？
如果真要说这一行有什么方法的话，那就是我韩三坪要钱给钱要人给人要支持给支持，我就是个后勤团，陈副主任才是那个带头冲锋的。”
韩三坪这么一比喻，反倒形象生动，却又一点不夸张。
在过去一年里，陈屿负责输出想法和剧本，两人一起召集人手，然后韩三坪负责搞钱跑关系。
很多事情就这么干成了，只能说各有所用，各有所长......
这已经不是什么秘密。
韩三坪也没客气，直接对陈屿道：“陈副主任，不如你来说，你才是行家。”
见状徐桑楚也点点头：“陈副主任，我特别想听听你的想法。你是怎么判断一个剧本能火？怎么把握观众的喜好？这些经验，对我们来说太宝贵了。”
所有人的目光都集中在陈屿身上。
陈屿放下钢笔，想了想，缓缓开口：“徐厂长，各位老师，其实这个问题很难回答。
文学创作是很主观的事，大家都是搞文艺的，想必都再清楚不过。
不同的立场催生不同的观点，不同的观点对应不同的行为，不同的行为造成不同的结果，最后出来的剧本也就千变万化了。”
这话说得有些绕，但道理是对的，创作确实没有固定公式。
环境、人物、事件都会催生不同的故事，有时候就算同样的环境和人物，不同的作者都能写出完全不同的故事来。
上影厂那边，一个年轻的编剧忍不住了，开口问道：“陈副主任，您就说直白点吧，告诉我们怎么样才能火就行了！我们不想听那些理论，就想知道方法！”
陈屿：“........”
这话说得有些急躁，甚至有些不礼貌。
但会议室里也没有人责怪他——因为他说出了很多人的心声。
创作理论说一箩筐没有用，能让人火才是真理。
谁说后世2025年才浮躁？
其实1981年也浮躁，甚至有过之而无不及。
电影厂要效益，职工要吃饭，拍出没人看的片子，一切都白搭。
陈屿看向那个年轻编剧，大概三十出头，戴一副黑框眼镜，脸上带着焦虑。
他能理解这种焦虑——在体制内，拍不出好片子，就意味着没有成绩，没有成绩就得不到资源，恶性循环，更何况还是在上影厂这种地方，竞争可不是一般激烈。
“既然你这么问，”陈屿换了一种表达方式，“那我就告诉你，拍观众喜欢的就能火。”
“那观众到底喜欢什么？”那年轻编剧继续追问。
他今天既然来了，就要问个明白。
陈屿淡淡一笑：“在座各位都是专业人士，都是干这一行这么多年的老人，难道你们不该更清楚么，怎么还问我？”
徐桑楚也是急了，人家都问到这个份上，肯定不能松口：“陈副主任，你就别卖关子了。我们今天来，就是虚心求教的。”
陈屿看着会议室里一双双渴望的眼睛，知道自己今天必须说点什么了。
他沉吟片刻，整理了一下思路，知道三五几句说不清。
“要弄清楚观众喜欢什么，这就需要我们观察了。”陈屿的声音在安静的会议室里显得格外清晰，
“我们大陆现在缺什么？老百姓不缺教化，也不缺说教的电影——那种片子我们拍了几十年了，观众早就审美疲劳了。”
他顿了顿，看到不少人点头。
“他们缺的是新鲜、高质量、有意义的电影。能让他们睁开眼看世界，能让他们体验独特人生，能让他们长见识的好电影。”陈屿继续说，“只要做到这一点，想不火都难。”
“具体怎么说？”谢晋身体前倾，很感兴趣。
“我举个例子吧，”陈屿说，“《牧马人》为什么火？因为它抓住了新中国第一部真正意义上爱情片的空挡。之前的电影里也有爱情，但都是革命爱情的附属品。
《牧马人》把爱情作为主线，拍出了人性的美好，拍出了普通人的情感。观众看了，觉得亲切，觉得真实。”
“《神州第一刀》呢？它是大陆第一部真正的武侠片。
之前虽然有武打元素，但都是零散的。
《神刀》建立了完整的武侠世界观，有江湖，有侠义精神。观众看了觉得新鲜，过瘾。”
“《女儿国》走的是另一条路——改编经典。《西游记》家喻户晓，但女儿国这段故事，从来没有被这样深入地挖掘过。我们拍出了女性的视角，拍出了情感的复杂性。观众看了，既熟悉又陌生，既有共鸣又有新意。”
“至于《黄飞鸿》，”陈屿说到这里，声音提高了一些，
“它满足的是更深层的需求——家国情怀。
改革开放了，国门打开了，中国人看到外面的世界，心里既兴奋又不安。
我们需要一个精神支柱，一个能代表民族气节的文化符号。
黄飞鸿就是这个符号——他武功高强，但不欺负弱小；他面对洋人，不卑不亢；他有传统美德，又有现代意识。这样的形象，正好契合了当下中国人的心理需求。”
一口气说完这些，陈屿端起茶杯喝了一口。
会议室里鸦雀无声。
上影厂的人都陷入了思考。
石晓华突然一拍大腿：“我明白了！拍大家没看过的就行！”
这话说得直白，但确实点到了关键。
陈屿点头：“石导总结得精辟。但还要加一句：拍大家想看但还没看到的。观众的需求是动态的，是变化的。我们要做的，就是预判这种变化，走在变化前面。”
听到这里，徐桑楚略微犹豫，但还是问出那个看起来不太礼貌的问题。
“那个韩厂长，我能问问你们下一部电影的是什么么？如果冒昧，大可不说。”
韩三坪摆摆手，也并不太在乎：“徐厂长，我们打算试试科幻类的。”
众人一听就来劲了。
就这种类型，还真就完美契合陈屿自己的理念，新鲜刺激竞争少。
终于，沉默已久的谢晋终于是坐不住了，他掐灭手里的烟头，问出了这个年代绝大多数导演都会问的一个问题。
“可是.......科幻片该怎么拍啊？”
就算拍未来的科技和生活，那也要有个模板才是，要么小说文章，要么有同类电影，可是眼下国内哪里找？
再说了，单单只是对未来的环境，不足以构成一部电影，观众也肯定不喜欢。
随即，陈屿简单提了一下《怪形》故事，告诉众人根本不需要那么复杂的道具模型甚至特效，只需要通过特殊的设定和情节即可展现的时候，不仅是谢晋汤晓丹这种老前辈，就连徐桑楚都坐不住了。
众人倒吸一口凉气，第一次意识到，原本剧本还能这么写？