第八百九十五章 到了進組的時候了
“嚴河。”
忽然有人來跟他打招呼。
陸嚴河抬起頭看去。
竟然是於孟令。
“孟令姐。”陸嚴河露出驚喜的笑容。
“你這是去哪？”於孟令先問了一句，隨後又緊跟著問，“你旁邊有人嗎？”
“沒有，你坐。”
於孟令坐下來。
“我去美國，有一個代言品牌的工作。”於孟令說，“你是去拍戲嗎？”
“對，要拍《黑衣人》了。”
“啊，這部電影！”於孟令笑了起來，“大製作。”
陸嚴河點頭。
他問：“孟令姐，你去工作幾天？如果有空的話，來劇組看看？”
於孟令問：“你們劇組在哪拍？”
“最近這段時間就在紐約拍。”陸嚴河說，“先拍一些紐約的外景。”
“好。”於孟令點頭，“那太棒了，我的工作就在紐約，很方便。”
陸嚴河笑，“到時候如果可以，來幫我們客串一個角色怎麼樣？”
於孟令毫不遲疑地說行。
“孟令姐後面拍什麼定了嗎？”
“正在看劇本，還沒有。”於孟令搖搖頭，“我也想休息一會兒，之前在西圖爾太累了，四月又要上映，很多宣傳工作，至少等到下半年再考慮接新戲吧，現在狀態不夠好。”
陸嚴河點點頭。
於孟令的產量確實一直很低。
而且，於孟令接的戲，幾乎全部都是藝術片，沒有演過型別電影，更不用說商業片了。
這幾年，於孟令接過的最商業的戲，還是劇版《胭脂扣》。
但嚴格來說，《胭脂扣》也不是傳統意義上的商業題材片子。
陸嚴河還是挺羨慕於孟令這樣堅持自己藝術審美的做法的。
尤其是在這樣一個容易受到誘惑、也容易因為種種相關利益而動搖的行業。
可以說，演藝圈是把貧富差距、階級差距完全擺在臺面上的一個行業圈子。
在演藝圈，片酬千萬、百萬的演員身邊就是拿著三千塊錢月薪的助理。
走到任何地方被吹捧、關照、甚至被製片人和導演點頭哈腰的當紅演員身邊，可能就是在家摳腳半年才接到一個小角色的小演員。
這是一個魚龍混雜的環境，這麼說一點兒不為過。巨大的暴光、無處不在的關注、隨處都存在的差別對待、起起伏伏的事業、朝不保夕的熱度……真要在這樣的環境下去保持一顆初心，堅持自己的藝術追求，難度之大，經歷過誘惑與挫折的人，都能明白。
於孟令不是什麼清貧的女演員，可她守得住自己的心，這一點就很難得。
恰恰陸嚴河知道這有多難得。
於孟令毫不猶豫，答應來客串《黑衣人》，這是她對陸嚴河信任，也是她並沒有真正把這一次客串當做一次表演。如果真讓她來演《黑衣人》的女主角——如果有女主角的話，她還未必願意了。
不過她的表演風格，可能也不適合商業題材的電影。
陸嚴河看著於孟令，腦海中忽然就浮現出了張曼玉的身影。
說起來，真正以文藝氣質打通了商業電影、能跨越多個題材和人物型別的，就是這位傳奇的女演員了。
能演得了《阮玲玉》，也演得了《龍門客棧》。
於孟令是否有一天能夠突破自己的表演限制，進一步地拓寬戲路，拓寬參演影片的型別和風格？
這種事情，未來誰知道呢。
《黑衣人》已經開機。
好萊塢拍這種電影，駕輕就熟，有非常成熟的工業體系。
符愷擔任導演，早早就開始了籌備工作。
當時索倫還想要給電影再配一個美國導演。雖然陸嚴河推薦了符愷，索倫還是覺得，符愷是一個中國導演，他之前從來沒有在好萊塢導過電影，一上來就是這麼大一個製作，可能搞不定。
有一個美國導演共同執導的話，很多問題都可以由這個人去溝通協商。
而且，他也更加熟悉好萊塢拍戲體系。
陸嚴河堅決拒絕，反問，如果你們請劉畢戈來執導《黑衣人》的話，會再安排一個美國導演共同執導嗎？
說白了，索倫覺得符愷不足以一個人擔任這部大製作的導演罷了。
畢竟符愷過去執導的作品裡，只有《榮耀之路》曾經在北美的頒獎季有點聲量。除了這部電影，符愷其他的執導作品，都只是在中國有知名度，從來沒有在國際上受到過關注。
陸嚴河卻是很清楚地知道，符愷他在中國拍了不少成熟的商業電影，比如《及時行樂》。
現在中國電影又不是二十年前那個環境。
符愷曾經操刀執導的電影專案，無論是資金體量也好，還是製作規模也好，跟好萊塢大部分的製作相比，都不差。符愷除了不熟悉好萊塢的工業體系之外，沒有什麼不行的。不熟悉這個短板，多學習、多瞭解就是了。
事實也證明，符愷他完全沒有問題。本來也不可能有問題——
又不是什麼新人導演，經驗十足，加上《黑衣人》的劇本非常好拍，早在之前，陸嚴河就已經跟符愷溝通說，他在寫作劇本的時候，是一個什麼構想。
符愷帶著自己的團隊來到美國，提前兩個月就開始勘景，討論拍攝方案，哪些棚拍，哪些實景，每一個鏡頭怎麼設計。
當陸嚴河來到《黑衣人》劇組的時候，符愷已經靠著自己的能力，讓劇組的人認可了他。
陸嚴河當時跟符愷說過，拍攝《黑衣人》這種電影，為什麼好萊塢做得比世界上其他地方要好？
一方面是技術更加成熟，更加便宜，另一方面，是因為他們有著很多年的電影製作工藝，他們對於科幻電影、動作電影，已經積累了很多的製作經驗，所以，他們的電影美術、視效，各個部門，都有著充足的經驗去把每一個場景做得非常真實。
光是一個場景的製作，不同的年代、不同的行業、不同的風格，他們都有非常專業的資料庫和製作經驗，可能只需要一個下午，就可以做出百分之百還原的、具有真實感的景。
所以，拍攝《流浪地球2》的時候，郭帆找了好些電影學院的大學生，每天待在片場，做各種記錄，包括各種製作素材，都會分門別類地整理好——他們做這部電影，是從無到有的製作，有了素材，有了完整的記錄，後續其他人再要做這樣一個題材的電影，他們不僅僅是可以拿到製作的各種記錄，包括各種場景設計、電子資訊素材、服裝素材，等等，都不用再去經歷“從無到有”的艱辛，而是可以在這個基礎上去最佳化升級，這不僅是事半功倍，也是可以大幅度地削減製作成本、研發成本、設計成本。
好萊塢則是早透過以往的製作，積累了大量的經驗和素材庫。
“沒有必要想著非要做出一個與眾不同的科幻動作電影，它就是一個非常正統的、常規的、頂多是有點搞笑元素的好萊塢電影。”陸嚴河說，“可以沿用的原始素材，直接用就行了，別有心理壓力，這樣一部電影，只要有15的、從來沒有出現過的創意，就足以讓大家驚喜了。”
陸嚴河是不希望符愷壓力大，或者是出於某種心態，想要把《黑衣人》做成某種具有史詩感的經典。《黑衣人》壓根不是這個路子的，打個比方的話，它的風格其實像青少年漫畫，節奏也好，風格也好，都是典型的、比較熱鬧的。它不是《駭客帝國》，更不是《星球大戰》。
“你最擅長的風格，其實就是我寫作《黑衣人》時所想象的風格，輕松，熱鬧，節奏快，間隙之間可以插科打諢，它比青少年的幻想稍微成熟一點，但比成熟的科幻電影更具有漫畫感。”
這也是陸嚴河為什麼會找符愷來執導這部電影的原因。