第六百二十九章 導演的眼睛
由羅宇鐘來拍《仙劍奇俠傳》，再加上預算充足，這部劇的拍攝現場，有著幾乎不輸電影製作的氣勢。
陸嚴河第一天到片場的時候，其實很震驚。
因為這部劇會用到大量的CG特效，很多場景都是在棚裡拍攝。
不過，也有很多景，是實景拍。
這部劇的製作經費之高昂，很大一部分就來自於現場舞美和道具的開銷。
不僅是羅宇鐘對於這方面的要求很高，陸嚴河也是一樣的。
既然要拍這種題材的劇，構建出來的世界觀就必須要讓觀眾信服。
但是，長達三十多集的《仙劍奇俠傳》，要是想要達到他們理想中的製作效果，哪怕是當下這麼高昂的製作費用，也沒有辦法覆蓋。
而在目前的製作成本之下，再進一步追加製作經費的話，就很難實現盈利了。畢竟，他們還得給後期的CG特效的製作留好充足的預算。
可以說，《仙劍奇俠傳》，是近三年來，國內華語劇製作成本最高昂的劇，到頂了。
頂級導演頂級編劇最當紅的主演陣容最燒錢的題材。
陸嚴河隱約有點擔心，在這麼高昂的製作成本之下，最後這個專案的賺頭其實還不如《情書》，好吧，基本上已經可以斷定不如《情書》了。
不過，因為《情書》票房大爆，現在靈河的現金流儲備很充足，緩解了夏天時候的緊張。
徐天明也說：“只要這部劇在正常的播放權收入上可以覆蓋掉製作成本，我會讓這部劇在別的方面把錢賺回來的，這部劇的服裝、發飾、人物模型、抱枕等周邊開發，我已經聯絡好了一家公司，到時候，這部劇的周邊開發會把我們的錢賺回來的。”
不過，拍攝這部劇，對演員來說，就比拍現代劇要辛苦多了。
不說各種動作戲，光是因為每天做造型，都需要提前兩個小時起床，給造型留時間。
陸嚴河的戲比較少，相對來說就還好。李治百基本上每天早上五六點就要起床，在九點之前就得妝發整齊地抵達片場。
嚴令羽也是一樣。
當然，按照片場的規矩，他們這些已經成名的演員又相對好一點，像飾演林月如的新人演員江齡伊，一般她的戲都是安排在最早或者最晚的時候。
片場就是這種，最好的時間段永遠是留給大咖的。
當然，對於新人來說，他們並不在意自己要吃這點苦，對新人而言，怕的是吃一些不知道有沒有前途的苦。
江齡伊拿下的可是《仙劍奇俠傳》的女二號，一部預制爆劇的女二號，在這種情況下，她自己每天都跟打了雞血一樣，有著百分之百的精力來拍攝這部劇，從不叫苦叫累。
作為幾位主演裡面，唯一一個靠試鏡、從千軍萬馬中拿下這個角色的新人演員，江齡伊知道她自己有多幸運。
而在片場，江齡伊本身也是一個跟林月如性格比較相像的女生——好像一般新人靠試鏡拿下了一個角色的話，都是這樣，多多少少有點貼近本色。
她跟劇組幾乎所有的工作人員都打成一片，關系處得很好。
但是，她在李治百和陸嚴河面前，則有點拘謹。
還好，劇組裡有嚴令羽。嚴令羽平時一個不愛跟人說話的人，可她和江齡伊在片場經常湊在一起小聲說話，女生之間好像永遠有聊不盡的話題。
陸嚴河前幾天根本沒有他的安排。
但是，他也沒有在酒店待著，基本上天天一大早就到片場，跟羅宇鐘身邊待著，而且一待就是一天，看他作為導演，是怎麼做的。
陸嚴河自己在《情書》做了一次導演以後，深深地發覺了自己在這一方面的不足。
導演要做的事情太多了，每天一睜開眼睛就有無數個決定要等著他來拍板。
幸好《情書》基本上就是一個很簡單的電影，幾乎沒有什麼大場面，也沒有什麼復雜排程，劇組人員少。
可《仙劍奇俠傳》不一樣，這可是一個有著上百號人的、浩浩蕩蕩的大劇組。
羅宇鐘光是他的副導演團隊就有四個人。
每一個副導演負責的事情都不一樣，給羅宇鐘分擔了很多的事情。
陸嚴河嘆為觀止。
劇組也有B組。按照往常的慣例，B組會跟A組同步拍攝，這是為了節省劇組拍攝的時間。
羅宇鐘組建的這個B組，卻主要是用來拍一些過場戲，以及一些空鏡。
羅宇鐘看陸嚴河一直跟在他身邊觀摩，還好奇地問陸嚴河，想不想直接上手拍幾場戲。
陸嚴河搖頭拒絕了。
要是讓他來拍，他拍出來的絕對是跟他記憶中那個《仙劍奇俠傳》一樣的東西。
但是，這一版已經很不一樣了。這一版無論是攝影機的質量、鏡頭排程還是風格，都跟原版有了一些改變。
羅宇鐘是在用拍正劇的手法和風格來拍這個仙俠劇。
當然，實際上，陸嚴河本身也覺得原版的《仙劍奇俠傳》不是偶像劇的拍法。那個時候的古裝劇，還是用了非常多正劇的表現手法的。
李治百跟嚴令羽的戲，沒有什麼旋轉鏡頭，也沒有什麼現在流行的CP曖昧拍法。
就拍得特別的正。
男的俠氣，女的單純。
陸嚴河注意到，在劇組，羅宇鐘讓所有的工作人員都喊嚴令羽靈兒，而不是她的本名。
羅宇鐘也對嚴令羽的表現做了很多的指導。
“你笑得太女神了。”
“你太高冷了，給我一個清純可愛的笑。”
“你不要嬌俏，你本來就不是一個嬌俏的姑娘，你故作嬌俏很奇怪的。”
陸嚴河很震驚的就是這一點。以他跟羅宇鐘合作的經歷來看，羅宇鐘指導演員，往往都是那種掰開了、揉碎了來講戲的方式，而不是像現在這樣，經常用一種否定式的句式，告訴嚴令羽，她哪裡做得不對。
但是，同樣讓陸嚴河驚訝的是，嚴令羽竟然沒有因為羅宇鐘的這些批評，而陷入低落的情緒，基本上都能聽進去，然後調整自己的狀態。
“嚴令羽她自尊心太強了，太驕傲了。”李治百都是這麼跟陸嚴河說的，“她雖然扮相很適合靈兒，可是很容易演著演著，就把靈兒這樣一個溫婉靈秀的姑娘，演成一個高冷的神女。”
羅宇鐘一直不厭其煩地在糾正嚴令羽。
他雖然一直在批評嚴令羽，可是他並沒有生氣。
這也是讓陸嚴河很詫異的地方。
陸嚴河在現場待了三天以後，羅宇鐘拉著陸嚴河去了機房。
他拍攝的素材，一直有人在同步做剪輯工作的，檢查是不是有素材不能用。這些問題都得及時發現，方便重拍。
陸嚴河一開始還不懂，羅宇鐘為什麼要帶他過來，直到羅宇鐘讓剪輯師開啟了幾個影片。
都是嚴令羽所飾演的靈兒的影片。
影片裡，幾乎都是嚴令羽不同的反應，比如對著李治百笑，比如生悶氣，每一個鏡頭大概只有幾秒鐘，可是，鏡頭裡的嚴令羽，和他平時看到的大部分時候的嚴令羽都不一樣，是真的有靈兒身上那種天真不知世事、又靈秀可愛的氣質。
“哇哦——”陸嚴河發出了驚嘆聲。
羅宇鐘說：“當初你是不是覺得嚴令羽不太適合演靈兒這個角色？”
陸嚴河老實點頭。
嚴令羽這個女演員，是羅宇鐘定下來的。
不是陸嚴河——哪怕陸嚴河跟她合作過《暮春》。
羅宇鐘說：“我看了《情書》，裡面那個叫章若之的女孩讓人印象深刻，聽說她是你一眼看中的？”
“她正好在江芝讀書。”
羅宇鐘：“應該是本色出演？”
“是的，她本人就跟電影裡的女生很像。”
“但你應該知道，你不是每一次都能夠那麼幸運地找到一個跟角色那麼貼合的演員。”
羅宇鐘指了指鏡頭裡的嚴令羽。
“她本人確實跟靈兒這個角色不太像，但是，影視劇都是剪輯的藝術，我們不需要一個演員無時無刻像一個角色，她只要能夠有那麼一些時刻，讓你相信她是，就足夠了。”羅宇鐘說，“嚴令羽在這部劇裡就是一個這樣的演員，她很多素材其實都用不了，可能拍兩個小時，最後能用的只有十分鐘，可是就這十分鐘，就很好，就夠了。”
陸嚴河聽著羅宇鐘的話，若有所思。
“做導演，就是要很清楚地知道你要什麼，你也許沒有辦法詳細地描述出來，但是，你得知道，你要什麼。”羅宇鐘說，“你在《情書》的拍攝現場，這一點就很明確，所以，大家的工作都比較輕松。其實很多影視圈的老手不太願意跟新人導演合作，你知道為什麼嗎？”
陸嚴河：“經驗不足？”
“經驗不足只是表象，更多是因為新人導演往往不知道自己想要拍的是什麼，或者，他們想要的東西，不是根據實際拍攝情況可以得到的。”羅宇鐘說，“這會讓重來和重復的工作加倍。”
“挑演員是一樣的道理。”羅宇鐘說，“你還記得當時我去星娛面試演員，你們星娛找了一百多個偶像過來，讓我面試你的角色。”
“記得。”陸嚴河點頭，他怎麼可能會忘記。
那是改變他命運的一天。
羅宇鐘說：“一百多個候選者，你覺得真的能夠說，裡面就有一個最合適的，最好的嗎？當時演員裡面，有李治百，有顏良，還有其他幾個我覺得表現都也很出色的，但是我最後定了你。”
“是，老師，你當時為什麼會定我？”
“你想聽實話嗎？”
“想。”
“最主要的原因是江玉倩跟我說，她在你身上看到了她曾經愛過的一個人的影子，她跟你演大學時代的戲，會很有感覺。”羅宇鐘說，“其實跟你們那一次的試鏡沒有什麼關系，當然，那一次你在試鏡中給出來的表演，讓我還是挺驚喜的，放下了心，讓我知道你是一個能夠演戲的人。”
陸嚴河驚訝地看著羅宇鐘。
“有的時候，作為一個導演，我不是要選一個我認為最好的，像你在《黃金時代》裡的那個角色，他的重要性其實是對於江玉倩而言，而江玉倩跟你這場戲，決定了江玉倩後面整部戲的人物基調，所以，她的態度最重要。事實證明瞭，確實如此，你一出場就讓觀眾驚喜，而你和江玉倩的那段大學愛情，到現在都有人在提，在惋惜。”
《情書》剛上映的那段時間，有一些觀眾就說，他又來演女主角死去的白月光了。
當時有一個熱搜，叫做陸嚴河重回白月光賽道。
羅宇鐘說：“但是，靈兒這個角色，不能這麼選。其實，這也得怪你寫的劇本，在你的劇本里，靈兒這個女性形象，幾乎可以說是滿足所有中國人想象的一個完美形象，所有的美好品質都在她的身上。你要找到一個真實情況下跟她吻合的女演員，基本不現實。”
陸嚴河點頭，贊同羅宇鐘所說的。
要不然說神仙姐姐血厚呢，沒有大公司、大資本，全靠經典角色血厚，扛過了大花爭霸的時代，又扛過了85花的時代，在普女競技的網紅花時代，她歸來仍是頂流。
一人扛三代，獨她一家。
他也沒有辦法在這個世界去海選出一個神仙姐姐來。
“這個時候，你只能去找一個適合雕刻成這個角色的原材料。”羅宇鐘終於說到了他今天帶陸嚴河來剪輯室的正題，“一個演員，只要有那麼幾個瞬間讓你覺得她就是那個角色，那就成了，在片場，你就要去挖掘這一面，激發出更多的瞬間，用攝影機，用剪輯，用服化道和種種影視的手段，在鏡頭裡，把她完全塑造成那個角色。”
羅宇鐘誠懇地用眼神點了點陸嚴河。