第283章 接下来拍科幻？
三月初的BJ，春寒料峭。
但比天气更热的，是持续发酵的《黄飞鸿》狂潮。
正月十五过去已经半个多月，按照往年的规律，春节档电影的热度该退潮了。
可今年不一样——人们惊讶地发现，《黄飞鸿》的火爆非但没有减弱，反而愈演愈烈。
早晨七点半，东城区一所小学门口。
几个三年级男生背着书包，在校门口的空地上比划。领头的小胖子退后几步，深吸一口气，助跑，跳起，在空中踢出两脚——
“咚！”落地不稳，一屁股坐在地上。
“哈哈哈！”旁边的同学笑得前仰后合，“李小明，你这哪是无影脚啊，你这是狗吃屎！”
“你才狗吃屎！”李小明爬起来，拍掉裤子上的土，“黄飞鸿那是练了多少年！我才练三天！”
“你那是三天？我看是三年也练不成！”另一个瘦高个男生笑道，“电影里那是假的，人根本不可能在空中踢七脚！”
“怎么不可能？”李小明不服，“李连结叔叔就能！他是全国武术冠军！”
“冠军也做不到！我爸爸说了，那叫特技，吊钢丝的！”
几个孩子吵吵嚷嚷，直到上课铃响才跑进学校。
这只是全国万千场景中的一个。
在工厂车间，午休时间工人们聚在一起，聊的不是家长里短，是《黄飞鸿》。
“昨天我又看了一遍，”一个中年钳工边吃饭边说，“第二遍了，还是觉得好看。特别是最后打洋人那段，解气！”
“我看了三遍，”旁边一个年轻焊工接话，“第一遍自己看的，第二遍带对象看的，第三遍带我爸妈看的。我爸妈看完直说好，说想起了当年洋人欺负中国人的事。”
“这片子现在火到什么程度？”有人问。
“火到没边了！”车间主任端着饭盒走过来，“我有个亲戚在中影公司上班，说拷贝已经卖了七百多个了。什么概念？全国每个县基本都有一两个拷贝在放。”
“七百多个？”工人们倒吸一口凉气。
“这得有多少人看啊……”
“少说几千万吧。”
在机关大院，下班后的老干部活动室里，几个退休老人也在讨论。
“老张，你看了吗？《黄飞鸿》。”
“看了，看了三遍。”被称作老张的老人推推眼镜，“第一遍在电影院看的，人太多，挤得慌。第二遍单位组织看的，第三遍我儿子借了录像带，在家看的。”
“你觉得怎么样？”
“好！有骨气！”老张一拍大腿，“比现在那些谈情说爱的片子强多了！有教育意义！”
“教育意义？”旁边一个戴前进帽的老人笑了，“老张，你这思想可落后了。现在年轻人看电影，图的是娱乐，不是教育。”
“娱乐也要有格调！”老张认真地说，“《黄飞鸿》娱乐性有了，思想性也有了。你看看里面那些台词——‘从吾土吾民，变成无土无民’，这话说得多好！让人看了不忘本！”
“这倒是，”前进帽老人点头，“我孙子看了电影，回来问我当年洋人是不是真的那么欺负中国人。我说是啊，比你电影里看到的还过分。他就说，那咱们中国人现在站起来了，真了不起。”
“这就对了！”老张欣慰地说，“电影不光是看个热闹，还能让年轻人知道历史，知道咱们是怎么走过来的。”
这样的讨论，在全国各地以各种形式进行着。
学校操场上，有男生在模仿黄飞鸿的招式；工厂宣传栏里，贴上了《黄飞鸿》的剧照和影评；广播电台里，主持人播放电影主题曲，还邀请观众打电话分享观后感。
一部电影，变成了一种社会现象，这还是破天荒的头一回。
..................
三月五日，惊蛰。
峨眉厂厂长办公室里，窗外的梧桐树已经冒出嫩绿的新芽。
屋里坐着五个人：韩三坪、陈屿、朱琳、陈德有、陆晓雅。
没有正式的会议桌，几个人散坐在沙发上、椅子上，面前的茶几上摆着一瓶茅台、几个酒杯，还有几碟花生米、豆腐干。
这不是正式会议，更像是老友聚会。
“来，都满上！”韩三坪亲自倒酒，动作豪迈，“今天咱们不聊工作，就喝酒，聊天！”
话是这么说，但在座的谁都知道，韩厂长酒喝到兴头上，该聊的还得聊。
陈屿端起茶杯，和韩三坪碰了一下，抿了一口。
朱琳也倒了一杯茶，小口喝着，她可不敢喝酒。
陈德有和陆晓雅也举起杯，五人一起干了第一杯。
“痛快！”韩三坪放下酒杯，脸上已经泛红，“这个年过得好啊！是我韩三坪这辈子过得最好的一个年！”
他说这话时，眼睛里有光。
确实，过去这一年，对韩三坪来说就像做梦一样。
去年这时候，他还是峨眉厂的制片主任，虽然有点实权，但头顶的人也不少，有什么想法根本施展不开。
后来陈屿来了，一部《牧马人》打开局面；
接着是《神州第一刀》，让峨眉厂在武侠片领域站稳脚跟；
然后是《女儿国》，直接为峨眉厂拿到了新中国第一座金狮奖；
现在是《黄飞鸿》，直接把峨眉厂推到了全国电影舞台的中央。
这一路走来，韩三坪从灯光师到厂长，峨眉厂从一个偏居西南的地方小厂，变成了能跟上影厂、北影厂掰手腕的行业新贵。
工人们的福利好了——今年春节每人发二十元红包，还有米面油，这在以前想都不敢想。
厂里的设备更新了——新买了两台摄影机，建了一个简易的特技棚。
最重要的是，峨眉厂现在说话有人听了。以前去BJ开会，韩三坪只能坐在后排，发言没人注意。
现在呢？上次去中影公司，发行部主任亲自到门口接他，一口一个“韩厂长”，客气得不得了。
“老哥，这都还好，”陈屿给他添了酒，“1981年开始了，今年我们还能做得更好，”
“我知道！我知道！”韩三坪用力点头，“所以我才说，今年咱们要大干一场！《西游记》电视剧要启动，《黄飞鸿》第二部要拍，新摄影棚要建，民国风情街也要搞！”
他说得兴奋，掰着手指头数：“这些都在计划里了。但是老弟——”
他看向陈屿，语气认真起来：“光有这些还不够。你是咱们厂的定海神针，你得告诉我，接下来该怎么走？咱们峨眉厂，不能躺在《黄飞鸿》的成功上睡大觉。”
这话一出，屋里安静下来。
陈德有和陆晓雅都看向陈屿。朱琳也侧过头，温柔地看着丈夫。
所有人都知道，虽然韩三坪是厂长，但陈屿才是峨眉厂真正的灵魂人物。
过去一年，陈屿提出的每一个建议，最后都被证明是正确的。
从《牧马人》的现实主义风格，到《神州第一刀》的武侠创新，到《女儿国》的改编，再到《黄飞鸿》的商业化运作——每一步都踩在了时代发展的节点上。
现在，韩三坪又要听陈屿的意见了。
陈屿没有立即回答。
他端起杯子，慢慢地转着，品味着其中的茶香。窗外的阳光透过玻璃照进来，在酒面上折射出细碎的光。
过了好一会儿，他才缓缓开口：“老哥，要知道未来怎么走，一定要知道眼下我们处于什么位置。”
“你说。”
“从《牧马人》开始，到现在的《黄飞鸿》，咱们峨眉厂拍了四部有影响力的片子，”陈屿掰着手指数，“题材涵盖了现实剧情片、武侠片、古装神话片、功夫片。类型多样，风格各异。这在国内制片厂里，都算是独一份。”
韩三坪点头：“没错。北影厂擅长现实题材，上影厂擅长艺术片，长影厂擅长战争片——但像咱们这样什么类型都敢尝试的，还真没有。”
“这是优势，”陈屿说，“但也暴露了问题。”
“什么问题？”
“不够专精，”陈屿放下酒杯，“咱们就像打游击，东一枪西一炮，虽然都打中了，但没有建立起自己的核心阵地。换句话说，咱们还没有形成不可替代的竞争优势。”
这话说得很直白。
陈德有忍不住插话：“小陈，你这要求太高了吧？咱们才发展一年，能有现在的成绩已经很不错了。”
“德有说得对，”陆晓雅附和，“其他厂发展了几十年，咱们一年就追到这个程度，还想怎么样？”
陈屿笑了笑：“不是想怎么样，是想还能怎么样。如果我们的目标只是在国内当个不错的制片厂，那现在这样已经够了。但如果——”
他顿了顿，目光扫过屋里每一个人：“如果我们还想更进一步，还想让峨眉厂走出去，还想在国际上拿奖、赚钱，那现在这样远远不够。”
屋里再次安静。
走出去？国际上拿奖？赚钱？
这些词对1981年的中国电影人来说，还有些遥远。
虽然《女儿国》在取得不错成绩，但也只是卖版权而已，而且卖出的版权钱跟后来实际票房比也不算什么。
真正的国际市场——欧美、日本、东南亚——中国电影还很难打进去。
“老弟，你说具体点，”韩三坪身体前倾，“怎么走出去？”
陈屿没有直接回答，而是反问：“老哥，你觉得《黄飞鸿》能卖到美国去吗？”
“这……”韩三坪犹豫了，“恐怕很难。美国人不了解中国功夫，也看不懂咱们的历史背景。”
“那《女儿国》呢？”
“也难，神话故事，文化差异太大。”
“《牧马人》？”
“现实题材，外国观众没兴趣。”
陈屿摊开手：“这就是问题所在。我们现在拍的这些片子，都是以国内市场为导向的。武侠片、功夫片、神话片——这些类型在亚洲市场还有一定接受度，但在欧美主流市场，很难打开局面。”
陈德有想了想，也跟着道：“动作片，比如李小龙的片子。还有……恐怖片？前几年有部《凶榜》，在东南亚卖得不错。”
“对，”陈屿点头，“动作片和恐怖片是跨文化障碍最小的类型。动作不需要太多语言解释，打就行了；恐怖是全人类共通的情绪，谁都怕鬼。”
“所以你的意思是，”韩三坪若有所思，“咱们也要拍动作片和恐怖片？”
“动作片咱们已经在拍了，《黄飞鸿》就是，”陈屿说，“但光有动作片不够。咱们需要开拓新类型，一个既能拿奖又能赚钱，还能让外国观众看得懂的类型。”
“什么类型？”所有人都看向他。
陈屿深吸一口气，吐出三个字：“比如科幻片。”