第十三章 指桑罵槐
“季雲，你他孃的怎麼演的！人家不會站位你不能讓著點？”
片場上，俞閔一屁股竄起來，指著季雲破口大罵。
罵的是季雲，然而飾演段譽的林智影臉上紅的卻彷彿火燒一般。
這段戲拍的是段譽和慕容復假扮的李延宗對戰的戲碼，然而林智影終究是少了些武術的底子，步伐頻頻出錯，讓整個劇組的進度都卡了起來。
“嗯！”季雲臉一擰，重重的嗯了一聲。
“對不起對不起，導演，是我的錯。”林智影沒有絲毫港臺演員的驕矜，當即就承認起錯誤來。
他也是愛玩，本來這段應該是替身上來完成武術動作，可是他卻一意孤行要自己上場，試了幾次都不能讓人滿意，才讓劇組無限停擺。
眼看俞閔已經怒發沖冠，恨不得把季雲生吞活剝，連忙告罪讓替身演員上場。
見林智影服軟，俞閔暗喜，還是板著一張臉重新坐回導演椅上。
這指桑罵槐，真特孃的爽！
......
“季雲你怎麼演的，怎麼一點眼神變化都沒有，那是你表妹，你能不能給我點眼神交流？”
“季雲我再提醒一遍！你演的是慕容復不是段譽！給我耍什麼帥！”
“季雲你看看你給馬...馬玉河！你特孃的演的什麼玩意！你自己來看看！”
.....
一個下午，劇組在一片罵聲中度過。
昨天還溫文爾雅的導演，幾天彷彿吃了槍藥，逮著季雲罵，一眾群演都有些看不過眼，為季雲心疼起來。
“這小子演的不錯啊，怎麼就抓著他罵呀。”一個群演仔細盯著季雲的表演，完全沒有發現一絲的瑕疵。
“可能是惹到導演了吧。”
“你們懂什麼，這是導演在立威，那些人咖位太高罵不動，只能挑季雲來出氣。”
“原來如此，那這個導演可真不是個東西。”
俞閔可聽不到群演們的交流，此時他已經完全沉浸在自己的世界裡，整個劇組在季雲的“幫助”之下運轉的十分完美，悠然的窩在椅子上的他感覺此時自己就是這個片場的上帝。
“大家演的都非常不錯，先去休息吧！”
剛過晌午，俞閔檢視了一下成果，甚是喜人，整個劇組卡殼的次數屈指可數。按照這個進度，兩個月就能拍完整部戲。
劇組推進快，可苦了季雲了。他狠狠的剜了一眼俞閔。
眼看季雲臉色有些抑鬱，俞閔悄悄湊過來說了一句：“季雲，晚上吃燒烤去呀。”
“我吃你大爺。”
下午沒有了自己的戲份，我看這王八蛋怎麼拍！
俞閔這一天用一個成語來解釋就是“廁所裡蹦高——過了大分了”。
完全把自己當一個工具人來使喚，甚至還把自己的戲份集中拍攝，把每個和自己對戲的演員都陰陽怪氣了一遍。
僅僅半天的拍攝，就讓他身心俱疲。
也沒心思繼續觀摩，拖著疲憊的身軀就回到了酒店。
......
俞閔的心裡憋著一口氣，劇組所有人都看得出。
今年二月上映的射鵰反響平平，質量只能說差強人意。
這樣的結果是俞閔所不能接受的，他是金老的鐵桿粉絲，就想拍出超越港臺那幫的傳世佳作，可射鵰的失敗讓他的履歷上添了一筆汙點。
這次的天龍再不能失敗了。
他努力爭取到了所有的資源，張大鬍子也放權，任由他全盤操縱。
這次的天龍是他證明自己的機會，他決不允許有任何的失誤。
因此，他才會拉下臉求季雲，因此他才會用這樣拙劣的方式不惜觸怒其他大咖也要樹立威信。
他不止要征服市場，還要超越港版天龍！
港版的天龍八部好在哪？
人物塑造深刻，配樂及其優秀。
有多優秀？
港版天龍是97年拍攝的，主題曲難唸的經直至2020年，依舊是最好的武俠影視劇主題曲。
甚至喬峰的自帶音響已經成了家喻戶曉的梗。
這樣的光環加持之下，黃日化塑造的喬峰非常難超越。
甚至可以說是堵死了這扇門，可能各有千秋就是對後來的喬峰最好的評價了吧。
胡君演的好麼？
好！
甚至比黃日樺實驗的喬峰更加貼近原著，更加豪氣，更有無敵之風。
可是又能怎樣呢？
人家先入為主，他早就失了天時。
喬峰這個角色全看胡君自己發揮，俞閔也沒報太大希望。再想對標段譽虛竹，也是難比。
港版段譽的演員是陳昊明，陳浩明口碑沒崩之前妥妥的天之驕子，將段譽的木訥痴情演繹的淋漓盡致，對比來說，習慣了青春偶像劇的林智影就差了一籌。再說虛竹，人家那是樊少黃，咖位都不是一個level的。
至此，三大主角基本沒戲。
要是能超越，俞閔只能期待這兩個人了。
慕容復和王語嫣。
李婼桐塑造的王語嫣可圈可點，可是對比起劉一茜，形象上就差了一大截。這裡的相差，當然不是二人的顏值差距，而是李婼桐的長相比較成熟，雖然拍攝天龍時年僅21歲，可還是難在她臉上找到那種少女的青澀感。
此時的小包子臉上還帶著嬰兒肥，顏值正處於巔峰時期，飾演這種花瓶真是再適合不過了。
至於慕容復的差距，則是兩版格局的不同。
港版節奏緊湊，是沒有時間讓這些配角發揮戲份的，他們更喜歡貶低配角，讓主角更好的立下形象。不如回憶一下97版天龍中慕容復的形象，永遠愁眉苦臉，永遠瞬間被打臉。
主角英明神武好運連連，配角愁雲慘霧猶豫不決。
這麼簡單粗暴的方式他們用著也不嫌膩。
除此之外，俞閔還有底牌。
趙健的武打鏡頭也是天龍的亮點，他和俞閔二人一個主武戲，一個主文戲，號稱張大鬍子的左膀右臂。在這版天龍中，他也做出了全新的武術改動。
在這版之前，所有導演對於天龍的理解都是高武低玄幻，全靠特效撐場面，就拿降龍十八掌來說，97版總是在施展降龍十八掌之後飛出兩條五毛特效。
然而在趙健設計的武術動作中，更趨向於真實，每段打鬥都盡可能的貼合原作，並首次體現了無形真氣。
六脈神劍不是大鐳射，雖然和原作還有所出入，可是逼格卻高了不少。
將有型特效轉變為無形真氣，這種顛覆性的設想在他的腦海里已經盤桓了半年之久，在這部戲中，他要將這些設想付諸實踐。