第七百六十六章 偏差
李治百点头。
“有这样的想法。”
“这样好。”林苏洋点头，“就是以后，也许你们之间就会有竞争了。”
“我们之间一定是合作大于竞争。”李治百说，“这么大的市场，这么大的蛋糕——严河总是这么说，他从来不担心其他人做得好，他甚至希望做得好的人越多越好。”
“因为这样能把市场做大，是吧？”林苏洋笑了笑，摇摇头，“可是，这是因为我们国内的市场处在上升期，总有一天，这个天花板会出现的。”
“那也一定不是一家独吞天下。”李治百说，“与其现在担心我们将来会互相竞争，不如担心如果我们将来没有实力互相帮助，万一被其他人联压怎么办。”
林苏洋给李治百比了一个大拇指。
“你的这个想法牛。”
李治百：“我们都是绝对不会想要把彼此踩下去来证明自己的那种朋友，我们是希望有能力、有本事把彼此抬得更高的那种朋友。”
林苏洋：“有的时候，你们的感情也是真的让人羡慕。”
李治百说：“我自己也这么觉得。”
李治百的脸上洋溢位得意之色。
《无神》这部电影，在美国拍摄的主要是室内戏——准确来说，是在棚内拍绿幕戏。
拍完这一部份之后，后面就要转战其他地方。
所以，陆严河也是第一次遇到要“三进三出”的剧组。
他不是第一主角，所有的戏并不是以他的视角来开展。所以，他的拍摄也得迁就剧组的档期安排。
不过，陆严河觉得这样也好。
《无神》的导演叫伊格纳兹·贝尔。
这是一位曾经拍摄过特效大片《幽灵船日志》的导演——当时这部电影在全球取得了5.6亿美元的票房，成绩非常出色。
但是，因为这位导演拍戏，常常出现超支的情况，所以，尽管票房成绩大多出色，让制片厂最后能有不少赚头，新专案却总是进展不顺利。
好莱坞各个电影公司对他并不是很信任。
他上一次拍电影，都是五年前了。
绿谷也不知道是从哪里想起了这位不把预算当预算、但影迷众多、才华横溢的导演。
但是，绿谷能选择这位导演，说明他们也是真的想要把这部电影给拍好了。
毕竟，伊格纳兹·贝尔除了拍戏喜欢超支、费钱以外，没有别的缺点了。
他导演的作品，基本上都属于口碑佳片。只是有小众口碑和大众口碑的区别罢了。
陆严河跟伊格纳兹·贝尔之前影片了几次。
这一次来美国，才第一次见面。
伊格纳兹·贝尔是一个个子不高、甚至有点可以用“矮矮胖胖”形容的男人。
他戴一只圆形眼镜，长得“憨态可掬”。
跟很多电影导演不同，他是一个电视剧编剧出身，从很年轻的时候，就在美国影视行业发展。
后来，一步一步地走到今天。
按理说，这样一个行业里成长起来的导演，对于预算的控制应该是很在行才对，但是，他不是。
他永远有理由，要花比预算表上更多的钱。
但这样一个“桀骜不驯”的导演，现实中却是一个有些过分热情、像一个热心邻居的中年男人。
“陆，我看了你主演的《迷雾》，我是你的影迷！”
陆严河不由分说地拉住他，给了他一个拥抱。
“导演，如果我在签约《无神》的时候，知道他们邀请了您来导演，我一定会在合同上签字签得更爽快的。”
伊格纳兹·贝尔：“我看了《迷雾》之后，就很想和你合作，所以，他们告诉我，《无神》有你的加入，让我坚定了导演《无神》的决心。”
有的导演是不尊重演员的，认为演员只是导演的工具，是电影的附属品。
有的导演却把演员视为“神”，是因为，导演会把演员跟他们电影里的角色等同视之，投入所有的情感。
大部分的导演，介于这两者中间。
伊格纳兹·贝尔对于自己认可的演员，是后面那种，对于自己不认可的演员，比前面那种导演还不如。
这是达伦·威尔逊告诉他的。
陆严河不知道伊格纳兹·贝尔对自己到底是什么印象和看法。不过，他倒是从达伦·威尔逊的评价中，对伊格纳兹·贝尔有了一个大概的认识。
伊格纳兹·贝尔虽然一直是一个大片导演，但他似乎也是一个作者型导演。
大片导演一样有作者型导演的。
很多人都粗略地认为，作者型导演一定属于文艺片领域。
其实，无论是拍摄《指环王》的彼得·杰克逊，或者是更加著名的詹姆斯·卡梅隆，他们拍的大片，比一般大片更大，但是，却有着显著的个人印记。
大片和传统意义上的商业片，还是有着非常大的区别的。
然后，陆严河就意识到了自己也成了那种“你有才华，你有道理”的赞同者了。
意识到伊格纳兹·贝尔是这种型别的导演以后，陆严河反而感到开心，甚至是庆幸。
这种心情，就跟当时他在拍摄《焚火》的片场，发现万人亥不仅仅只是一个会拍商业大片、特效大片的导演的心情是一样的。
陆严河这样的演员，绝对不是那种仅仅希望电影票房够好就行了的演员。
很多人觉得这是一句废话——难道还有演员不希望票房和口碑齐飞吗？
但有的演员，对待电影票房的态度，是这个一定要有，其他的，有，是锦上添花，没有，也没有关系，哪怕是烂片也没有关系——比如王宝强导演的第一部作品，如果真以票房论，不可谓不成功，可是，他敢去领金扫帚，敢道歉，敢在票房丰收的情况下，承认自己拍砸了，以后会努力提高自己。
所以，王宝强能够在第一部导演作品口碑那么烂、甚至快要烂到被人骂“圈钱”的情况下，第二部电影《八角笼中》仍然可以被观众相信，票房大爆。
很多时候，细节真的决定成败。
演员到底是不是真的在意自己的口碑、在意电影的质量、在意观众，在很多时候都是看得出来的，也一定要传达到观众那里。否则就是曲高和寡，酒香也怕巷子深。
陆严河不知道《无神》会成为一部什么样的电影。
这样一部由全世界最顶级的电影公司、用最顶级的资源拍摄的电影，陆严河也是第一次。
这样一部电影，也意味着，它一定是冲着多方面的目标去的。
票房要好，口碑要高，最好，能够进入影史经典。
陆严河也不知道这个电影系列会在他的演艺生涯中留下什么样的痕迹。
但是他很清楚，哪怕他在这部电影中是一个配角，但他当之无愧的主演型配角，对标的是《哈利·波特》系列里的斯内普教授和邓布利多校长这种重量级配角，甚至连小天狼星之于《哈利·波特》，都不如陆严河之于《无神》的分量重。绿谷给陆严河的角色，是贯穿全系列始终，并且对电影主线有着重要影响的。
陆严河也不会高傲到，自己哪怕已经拿了这么多座奖杯，有这么多的代表作，就觉得这个电影系列只是自己演艺生涯里的“锦上添花”。
就像《哈利·波特》里的麦格教授，这个角色的演员玛吉·史密斯，一个响当当的演员，凭借艺术片领域名气极大的《春风不化雨》拿过奥斯卡最佳女主角，其他的提名就更不用说了，演了《哈利·波特》以后，又主演了影响力同样很大的《唐顿庄园》，然而，对于这位女演员而言，在大众心中，想起她，第一反应就是麦格教授。
陆严河非常清楚一部如果真正能够进入影史的大片电影系列，对于一个演员而言，意味着什么。
正因为清楚，所以，他一点没有掉以轻心——
也正因为清楚，他当初才对《焚火》的北美发行那么失望。
在陆严河心中，是认为《焚火》的质量可以跟那些顶级大片一拼的。
它差在电影本身吗？
陆严河始终认为，它差的是全球顶配的发行。
几百家影院就打发了这样一部电影的北美发行——
当然，没有人会说什么。
因为华语片就是这样啊。
几百家影院都很多了。
你拿了几百万美元的票房，还不满足吗？
这里是美国，不是你中国。
但陆严河感到遗憾。它其实有可能可以去试试看的，也许，他不是说一定，但如果发行条件更好一点，各方面宣发跟进一点，也许，《焚火》也能取得另一个时空《卧虎藏龙》《英雄》那样在北美的成功。
难道这两部电影的质量就高到可以突破一切界限吗？
不，是这两部电影，获得了北美发行方的信心，拥有了华语片有史以来在北美最好的发行条件，然后，自身的内容和质量又扛起了这样的发行条件，没浪费。
陆严河非常认真地钻研了自己在《无神》中要饰演的这个角色。
然后，先去试妆。
陆严河光是试妆就试了三天。
他真的差一点又要从中国找援手了。
因为《无神》的造型师露西·贝茨给陆严河做的造型，很不适合他。
但是，露西·贝茨跟《迷雾》那一次不一样的是，她都不用等陆严河开口，自己就主动说：“这个造型上身之后，有点偏离了我的想法，得调整一下。”
陆严河点点头，他也说出了自己的真实想法。
“有必要给我画眼线吗？”
显得他这个角色有点邪魅。
露西·贝茨却说：“可以擦掉试试，我给你画眼线，是因为你演的这个角色，他本身是一个流浪者的形象，我想要让他看上去更……像一个流浪诗人的形象，更市井。”
其实露西·贝茨没有形容得很准确，但是陆严河却一下秒懂了她的意思。
陆严河说：“你其实是从吉普赛人的造型那里得到了灵感，想要在我身上加入这样的元素。”
露西·贝茨眼睛一亮，惊讶地看着陆严河。
“没错。”
陆严河说：“但我现在这样的造型，看上去更像一个普通的流浪者，风尘仆仆，好像经历了很长的旅途，才拉着一车货物抵达了终点，是一种辛劳感，而不是一个来历神秘、跟周围环境有点不相融的流浪者形象。”
“再一个，我是中国人，我的形象跟吉普赛人的长相很不一样，所以当他们的元素大面积地出现在我身上的时候，我们都会在看到的一瞬间，下意识地觉得违和。”陆严河提出了自己的观点。
露西·贝茨点点头。
陆严河想到了什么，说：“你等我一下。”
他马上给陈思琦打了一个电话。
“思琦，之前《跳起来》是不是做过一期中国传统志怪传说，当时你们做了很多的资料收集？能给我打包一份发过来吗？”
陈思琦马上说好。
陆严河接收到了资料以后，就拉着露西·贝茨一起在平板电脑上看这些资料里的图画。
“这些是我们中国传统志怪里的形象，有神魔鬼怪，也有传统的道士、和尚，包括一些相关形象。”陆严河说，“你可以参考一下这些元素。”
露西·贝茨见状，当场说了一句：“这些资料真的应该早一点找到的。”
陆严河说：“没有关系，距离电影正式开拍还有时间，我们抓紧时间调整一下，应该来得及？”
“希望来得及。”露西·贝茨说，“看看能不能找到一个办法，透过一些元素的修改，调整整个造型给人的感觉。”
陆严河点头。
“其实我挺喜欢你给我设计的这些造型的，但是有个别的元素放在我身上有点奇怪而已。”陆严河笑着说，“比如我的这个眼线和黑色眼影，可能是我平时从来没有试过这样的形象，我到现在看着自己都不适应。”
露西·贝茨点点头。
幸好，除了他的造型，其他主要演员的造型在演员们上身之后，都没有出现跟设计之初的想法相差甚远的偏差。
于是，露西·贝茨就带着她的团队开工了。